特稿特稿

向上的風景

發布日期:2024-02-16 鏡報記者

──記中國陶瓷設計藝術大師蔡玲玲

蔡玲玲獲泰國東方大學博士學位

過去的2023年,對於中國陶瓷設計藝術大師蔡玲玲而言,是極有標誌性意義的一年,在這一年裡,她通過了泰國東方大學博士論文答辯,長達近五年的治學研究,畫上了一個圓滿的句號,年近六旬的她,又將開啟新的藝術旅程。

在陶瓷藝術界,蔡玲玲始終是一道獨特的風景,這風景既是她用畫筆在「白如玉」的陶瓷上所呈現的精彩藝術,也是藝術之外,蔡玲玲骨子裡對藝術追求的那份執着、積極、鍥而不捨的向上精神。

確切地說,畫裡畫外的蔡玲玲,都是一道向上的風景。

她再次完成里程碑式的跨越

時間回到2019年5月,在陶瓷藝術界享受盛名、在藝術創作擁有豐碩成果的蔡玲玲,在56歲這個臨界享受天倫之樂的年紀,選擇了重歸校園——攻讀泰國東方大學藝術學院博士,在眾多不理解的眼光中,蔡玲玲走上了求學之路。

「我也就到齡退休,可以盡情地享受着退休後的天倫之樂,然而今天,我卻依然坐在博士開題答辯席上,重新做一回學生,這是為什麼?我為什麼在這個時候還選擇學習之路?原因很簡單,是藝術的無窮魅力,讓我無法停下學習探索的腳步。」這是蔡玲玲在博士開題答辯時的一番講話,在這個班,她是年齡最大的,所獲得的掌聲也是最熱烈的。

是藝術的魅力,讓她無法停下學習探索的腳步。接下來的學習創作生活中,她往返於中國與學校之間,在探索藝術旅程之中,她忘卻了疲憊、克服了語言障礙,足跡遍布泰國各個州市,考察普吉島,調研素可泰遺跡,訪問民俗專家學者,與導師和同學探討文化藝術,新的歷程為她打開了新的視界。

上世紀60年代出生於世界瓷都景德鎮的蔡玲玲,從藝近40年來,就像泥與火的涅槃,不斷地探索着陶瓷藝術的秘密,用她的思考與勤奮打開陶瓷這個神奇而又充滿着魅力的潘朵拉盒子,在藝術上形成了她特有的蔡氏風格,作品突破傳統的表現形式、重情趣、重意境、重作品內在蘊含的思想性,運用粉彩、古彩、新彩為一體的工藝技法、讓畫面五彩繽紛、亦莊亦諧、美輪美奐、與眾不同,開闢出一塊個性鮮明、風格獨具屬於自己的新天地。

「在我所涉獵的藝術領域裡,還有很多的未知,他們像一個個美麗的迷,等待着我用好奇與勤奮去一一解開,讓自己在不斷地解謎過程中體會到藝術帶來的人生樂趣。」談及自己學習,蔡玲玲最大的感受,是獲得了謎題解開的快樂。在這近5年的時間裡,蔡玲玲一邊學習,一邊創作,她把學習到的理論知識,融化消解,運用到創作中。因而,在她所創作的新作品中,你會體會到這種融合所呈現的魅力。

新古彩,就是蔡玲玲這段學習期間藝術創新的新跨越。跨界思維,是蔡玲玲在學習期間所接受到的最強烈的創作音符。她在傳統古彩的基礎上,打破紅綠色彩和線條的局限性,融合複合彩、粉彩及中國畫的色彩技法元素,在色彩與繪畫上賦予了傳統古彩表達的豐富性,從而是畫面的藝術表現更具有時代性,蔡玲玲將其稱為新古彩。其用新古彩創作的《母子情》因其創新性,在2022年獲得「百鶴杯」工藝美術設計創新大賽「百鶴金鼎獎」。其用新古彩創作的生肖瓷系列作品,因更還原於民俗文化的本真,而廣受大眾喜愛。

「要探索、要創新、要與時代同進步,才能創作出不愧於時代的作品,所以,我選擇了學習,選擇了開啟我的藝術昇華之旅。」蔡玲玲當初的話語,經過近5年的學習實踐,她收穫着藝術帶給她的享受。站在她新建的蔡玲玲陶瓷藝術博物館的陳列前,一件件新創的作品告訴着參觀者,蔡玲玲她再次完成了里程碑式的跨越。

讓藝術回歸於時代與生活

蔡玲玲講述了一段她學習考察時的經歷感受。那是2020年2月日,在泰國東方大學導師的帶領與指導下,蔡玲玲對普吉島考察,考察時間雖然只有短短的三天,而普吉島美麗的自然風光與人文底蘊給她留下了深刻而又難忘的印象。

普吉島所處的地理位置,沿海、處於海上絲綢之路的途徑點,造就了它開放、包容的歷史風貌與地域特色,在形成了多民族聚居的特點的同時,也帶來了世界各地民居風格,這其中有華族的中式建築,如陳家博物館、定光堂,有葡萄牙風格的歐式建築,也有泰國風格民居,這些民居匯集在普吉古鎮,形成了一道世界民居建築的風景線。蔡玲玲調查發現,具有自己獨特的「特色」,是藝術賴以發展的根本,而這「特色」就是讓藝術回歸於時代與生活。

這是一次蔡玲玲的「特色」回歸。不停地探索、不停地創新、不停地給廣大陶瓷藝術愛好者帶來新的驚喜,是蔡玲玲整個藝術生命歷程裡的重要命題,她的創作歷程,就是她的創新歷程,也是她所呈現的向上的風景。

說到「回歸」,蔡玲玲有着她獨到的一番見解。讓藝術回歸於時代與生活,對於一名成熟的藝術家而言,其本質是創新,它不是無根之新、無本之末,而是建立在傳統之上、自己業已形成藝術風格之上,是自己藝術價值與藝術理念的延展與發展之新。這種「回歸」,首先是一種由創新者的素質和創新者的思路組成的運行機制,它是一個由創新者的素質轉化為創新者的思路、再由創新者的思路轉化為創新者的行為的複雜過程。

在蔡玲玲所呈現的新作裡,我們看到了時代與生活的閃爍的光芒。如其作品《初心》,在色彩上,她採用了明亮、豐富而具有現代視覺審美的新古彩,豐富、清麗、柔潤,在藝術表像上,實與虛結合、景與境交融,將人、物、窗、花卉巧妙布局,使畫面充滿了深度與空間感。畫中主人翁憑窗遠望,等待着遠征的丈夫革命勝利歸來。整幅作品,布局精巧,寓意深刻,以小見大,展現了新時代的奮鬥者不忘初心,砥礪前行的光輝品格。

再如其新作《祥龍獻瑞》生肖瓷盤,通過塑造精神飽滿、形態騰飛、神態祥瑞的「祥龍」的形象,謳歌新時代,寓意盛世中華昂首屹立於世界的東方。尤其在構圖中,與主體龍互動的是一簡約造型的火球,祥龍戲珠,動靜相宜,使得整副充滿祥和的環境氛圍,加上作者巧用中國年畫的構圖裝飾與色彩的運用,歡樂祥瑞、盛世呈祥中華悠久文化和中國人內心所追求的祥瑞願景與審美躍然於瓷上,充滿着濃厚的時代與生活氣息。

「人存在的意義,在於存在的過程中,你給人民、給自己創造了什麼、奉獻了什麼?」這是作為陶瓷藝術家蔡玲玲一直在思考的問題,她也在通過自己的學習與探索,去找尋着答案。最終的題解,都回歸於了她的創作,那就是為人們奉獻出負於時代與生活的陶瓷藝術作品。

在這解題過程中,蔡玲玲自身也成為了一道美麗的風景。

蔡玲玲介紹

蔡玲玲,景德鎮人,中國陶瓷設計藝術大師,江西省工藝美術大師。教授級高級工藝美術師;南開大學碩士研究生,泰國東方大學藝術學院碩士研究生導師,泰國東方大學博士。現為蔡玲玲陶瓷藝術博物館館長、景德鎮珠山陶瓷研究所所長、景德鎮市僑聯副主席、中國僑商會常務理事、江西省慈善書畫院副院長。